X#6 Pohyblivé čiary/Moving Lines: Marián Vredík


Marián Vredík, tuš na papieri 21x29,7   2015


Mladý slovenský absolvent Vysokej školy výtvarných umení v Bratislave, Marián Vredík, sa pohybuje na poli experimentálneho filmu, animácie, maľby a kresby. Využívaním kombinovaných výtvarných (často autorských) techník v spojení s jeho vlastnou hudobnou produkciou vytvára videá s osobitou estetikou a pohľadom na svet. Intermediálne presahy mu umožňujú svoje diela poňať svoje diela komplexne, čím podporuje ich pôsobivosť a autorskú výpoveď. Špeciálne pre Časopis X rozpohyboval príbeh, ktorý sa začína v textovej časti storyboardom a voľne pokračuje v podobe originálnych kresieb vo vizuálnej časti časopisu. Na sto políčkach vytvoril príbeh línií a tvarov, podobne ako slovenská spisovateľka Soňa Uriková, ktorá svojím textom Fúka reagovala na Vredíkove rozanimované fázy príbehu. Originálne kresby sú súčasťou limitovanej edície časopisu.


Marián Vredík, grafika, linoryt, 20x24,5      2015

Marián Vredík, https://www.youtube.com/watch?v=w4rkeOlzNb4

Marián Vredík, https://www.youtube.com/watch?v=w4rkeOlzNb4

Marián Vredík, a young Slovak graduate from the Academy of Fine Arts and Design in Bratislava, is active in the field of experimental film, animation, painting and drawing. His use of fine-art techniques (often of his own design) combined with musical production produces videos with a characteristic aesthetic and world view. The inter-media overlaps give him the opportunity to approach his works from a global perspective, thus supporting their expressiveness and artistic statement. Especially for Magazine X, he animated a story that begins in the text part of the magazine with a storyboard, and follows into original drawings in the visual part. In a hundred frames he creates the story of lines and shapes, similarly to Soňa Uríková, a Slovak writer who reacted to Vredík's animated parts of the story in her text Blow. The original drawings are part of the limited edition of the magazine.

Marián Vredík, tuš na papieri 21x29,7   2015

Marián Vredík, tuš na papieri 21x29,7   2015

Marián Vredík, z výstavy CZXSK v galérii Gagarinka,  2015

Marián Vredík, ..a nebadane vedú ďalej, animácia, 2015, z časopisu X6



X6 Pohyblivé čiary / Moving Lines

Srdečne pozývame:)

We cordially invite you all :)








































V poradí šieste číslo Časopisu X s názvom Pohyblivé čiary, je venované téme pohyb v kontexte súčasnej kresby. Na túto problematiku bude zameraný rovnomenný večer v priestoroch kultúrneho centra Foajé na ktorom odznejú prednášky teoretika a kritika Viktora Čecha (CZ) a umelca Mateja Smetanu (CZ).




18:30 Viktor Čech: "Než Saurias ze Samu obkreslil celý stín kon, poněkud se zapotil."

19:00 Matěj Smetana: Oživování obrazu

19:30 víno a X :)




Viktor Čech (1980) Pôsobí v oblasti kritiky, kurátorstva a teórie súčasného umenia. Popri publikovaní v rade periodík (Flash Art, Ateliér ai.), sa venuje kurátorským projektom reflektujúcim aktuálnu umeleckú problematiku. Ako kurátor sa organizačne podieľal na niekoľkých galériách (Karlin Studios či I.D.A. ). Ako teoretik a historik umenia sa zameriava na problematiku umenia posledných dvadsať rokov a na medziodborovú problematiku vzťahu súčasného tanca a súčasného vizuálneho umenia (projekt Mysl je sval ai.).

Matěj Smetana (1980) Žije a pracuje v Prahe, vo Vraném nad Vltavou, v Brne a Bratislave. Vyštudoval FaVU v Brne v ateliéri Maliarstva 3 Petra Kvíčalu a Intermédia. Vytvára najmä inštalácie, objekty, videá a často sa v jeho tvorbe vyskytujú rôzne formy animácie a kresby.
www.matejsmetana.net



Projekt Časopis X6 a jeho predstavenie sa uskutoční aj vďaka Ministerstvu kultúry Slovenskej republiky, Bratislavskému samosprávnemu kraju a Europapier Slovensko.

CZXSK






































Srdečne vás pozývame na vernisáž výstavy

CZXSK

v stredu 2. septembra o 18.00 v Galérii Gagarinka


www.magazinex.org www.casopix.blogspot.sk

Vystavujúci autori :
Jan Pfeiffer, Tomáš Roubal, Jan Vytiska, Jiří Franta a David Böhm, Matěj Smetana, Lucie Mičíková, Daniela Krajčová, Svetlana Fialová, Monogramista T.D, Marián Vredík, Rastislav Podhorský, Boris Sirka, Juraj Gábor


Výstava CZXSK je prvým kurátorským projektom redakcie Časopisu X, Slavomíry Ondrušovej a Milana Vagača. Časopis X vychádza od roku 2013 a je zameraný na mapovanie súčasnej kresby, jej publikovanie a teoretickú reflexiu. Počas dvoch rokov pôsobenia boli v časopise uverejnené kresby od viac ako 30 autorov z rôznych krajín, doprevádzané textami od teoretikov, umelcov či spisovateľov.

Výstava CZXSK je novým, rozšíreným formátom Časopisu X, ktorý otvára prezentáciu súčasnej kresby rozsiahlejšiemu publiku. Z celkovej zostavy autorov publikovaných v časopise je výstava zameraná na slovenskú a českú scénu.

CZXSK predstavuje rôzne podoby súčasnej kresby s dôrazom na presahy do iných médií, skúma limity samotného média kresby a prepájanie s rozličnými autorskými postupmi. Základné príncípy kresby sú na výstave voľne transformované do priestoru, času, videa, performance, objektu.... Neznamená to však, že by “tradičná” podoba kresby nepatrila pod označenie súčasná. Zaujímavá je práve pestrosť autorských prístupov, ktoré vymedzujú nejasný priestor toho, čo možno pomenovať kresbou.


Kurátorská koncepcia: Slavomíra Ondrušová, Milan Vagač

Architektúra výstavy: Andrea Ďurianová www.andreadurianova.sk

Grafický dizajn: Róbert Szabó www.timeisnever.com, fotografia na plagáte: Viktor Szemzö



Výstava potrvá od 3. do 27. septembra.
Gagarinova 10 / A (Prievoz)

Mira Gáberová "ALL FLOWERS" at FLATGALLERY, Bratislava, 2015

FOTO: Jakub Hauskrecht © 2015


Mira Gáberová "ALL FLOWERS" vo FLATGALLERY

20.3.2015 - 14.5.2015

kurátor: Andrej Jaroš

Mira Gáberová (1979) je reprezentantka mladej generácie slovenských umelcov. V roku 2006 absolvovala Vysokú školu výtvarných umení v ateliéri maľby profesora Daniela Fischera. Počas štúdia si vyskúšala prácu v niekoľkých tematicky rozdielnych ateliéroch (I. Németh, I. Csudai, D. Fischer). Na výtvarnú scénu nastúpila po roku 2000. Venuje sa paralelne kresbe, maľbe, objektu, inštalácií či grafike. Jedným z jej najsilnejších výrazových prostriedkov však zostáva médium videa a digitálnych technológií no napriek tomu je výrazná i v kresbe. Bola a je iniciátorkou projektu "Chladnička/Fridge" špeciálnej série mini specific site situácii priamo u seba v byte s prizvaním si domácich autorov na participáciu nevšedného projektu. V roku 2005 sa stala finalistkou prestížnej Essl Award, v roku 2006 finalistkou Ceny Ego Art a zároveň je aj finalistka ceny Oskara Čepána za rok 2012. V súčasnosti žije a tvorí v Prahe. Na autorskej výstave vo Flatgallery je odprezentovaná predovšetkým kresba, v ktorej sa predstavuje svojou aktuálnou tvorbou inšpirovanou flórou (pričom sa tejto téme venovala už aj predtým). Táto nová kolekcia kresieb/malieb, je tak dalším rozpracovaním tejto témy, ktorú autorka označila názvom: „ I have become a mirror...“ („All Flowers of the World for the One“). Aj v tomto prípade ide veľmi osobnú výpoveď autorky, ktorá je pre ňu charakteristická a tiahne sa celou autorkinou tvorbou. Mira Gáberová sa snaží analyzovať svoje citové pochody prechovávajúce k svojím rodinným príslušníkom, blízkym osobám ako aj k svojmu okoliu a po „strávení obsahu“ ich pretransformováva do výtvarného jazyka, tlmočiac tak svoje intímne psychické aspekty bytia. „Vždy sa snažím prežiť a vysporiadať s každodennou realitou a rôznymi životnými situáciami. Často hľadám spôsob vhodného vyjadrenia, robím skúšky a experimenty a snažím sa v tom byť čo najúprimnejšia. Môj najnovší projekt „I become a mirror...“ je pre mňa ešte neuzavretá téma, kde pracujem s videom , performance , inštaláciou a kresbou.“ Kolekcia diel označená „I become a mirror...“ je vlastne séria kresieb vytvorená skladaním a odtláčaním motívu ruže, akoby zrkadlenie kvetiny z rôznych uhlov pohľadu. „Pozadím pre tieto kresby sa stal môj osobný vzťah s maminkou. Túžim jej dať všetky kvety sveta. To je dôvod prečo ich kreslím, odtláčam, násobím a obklopujem sa nimi. Stále mám pocit, že ich nie je dosť. Pri pohľade do zrkadla vidím jej odraz, cítim jej lásku a prázdno, ktoré mi tu nechala. Tieto obrazy sa nesnažia byť spomienkou ale vďačnosťou.“

KIX & X at NEVAN CONTEMPO

KIX a X v NEVAN CONTEMPO v piatok 10.4. od 18:00 v Prahe!
KIX- časopis venovaný komixu pokrstí nové číslo 7 zamerané tentokrát na škice, prípravné kresby a doodles. V rámci programu sa predstaví aj X a Viktor Čech so svojou prednáškou "Niekoľko kapitol z dejín zápisníku". Ste  srdečne vítaní!
10.4. 2015 od 18h v NEVAN CONTEMPO (U Rajské Zahrady 14, Praha 3 - Žižkov)

-

KIX & X at NEVAN CONTEMPO on Friday 10th of April from 6pm in Prague!
KIX- magazine focused on comic drawing will release its fresh new seventh issue devoted to sketches and preparatory drawings. Within the programme Magazine X will be presented and Viktor Čech will have a lecture entitled "Several episodes from the history of sketchbook". You are all very welcome!
10.4. 2015 od 18h v NEVAN CONTEMPO (U Rajské Zahrady 14, Praha 3 - Žižkov)

X 2%



Ak máte radi X a vidíte zmysel v tom čo robíme, prosím podporte nás tu a teraz zaslaním Vašich dvoch percent z daní vyplnením formulára. Zaberie to pár minút no pomôže na dlho:) Ďakujeme.
http://magazinex.org/assets/Casopis_X_vyhlasenie.pdf 
S láskou,
Vaše X
-
If you love X and find joy and value in it, please consider supporting us right here, right now by clicking on the link below and by filling the form, it takes couple of minutes but helps for long. Thank you. http://magazinex.org/assets/Casopis_X_vyhlasenie.pdf
With love,
Your X

X#5 Jan Nálevka/CZ

Jak jsem již dříve podotkla, 2012-2013, kresba modrým perom na kancelárskom papieri, 500 ks,fotografia Ondřej Polák

Jak jsem již dříve podotkla, 2012-2013, kresba modrým perom na kancelárskom papieri, 500 ks,fotografia Ondřej Polák

Český autor Jan Nálevka v našom výbere reprezentuje polohu abstraktného, nezobrazujúceho záznamu. Vo svojich projektoch pracuje s de-estetizovanou podobou kresby, ktorej jazykom sú línie kreslené modrým guľôčkovým perom na kancelársky papier formátu A4. Inštalácie Jana Nálevku sú tvorené rozsiahlymi multiplikáciami týchto kresieb, ktoré si vyžadujú veľkú dávku vnútornej disciplíny a sebazaprenia. Jeho práce vzbudzujú otázky o význame ľudskej práce ako takej, ktorá má najmä v dnešnej dobe podobu repetitívnej činnosti bez viditeľného výsledku. Nálevkove záznamy zdanlivo nenesú žiaden obsah. Jeho kresby sú záznamom času stráveného prácou nad nimi, otázkou o zmysle ľudskej činnosti. V časopise reprodukujeme kresby, ktoré sú súčasťou rozsiahlych inštalácií. Pre X poskytol reprodukcie dvoch kresieb zo série Můžeme ztratit všechno, jen ne čas. Rozhovor s Janom Nálevkom viedla Lenka Sýkorová.

Můžeme ztratit všechno, jen ne čas, 2009-2010,  kresba modrým perom na kancelársky papier A4, 6 x 500 ks, foto Štefan Lux

Můžeme ztratit všechno, jen ne čas, 2009-2010,  kresba modrým perom na kancelársky papier A4, 6 x 500 ks, foto Štefan Lux

In our selection, the Czech author Jan Nálevka represents the abstract, non-depicting recording. He works with a de-aestheticised form of drawing that is expressed by lines drawn with blue ballpoint pen on an A4 plain paper. Jan Nálevka´s installations consist of an extensive multiplication of these drawings, a process that requires a great deal of internal discipline and renunciation. His works raise questions about the meaning of human work, which has, especially nowadays, the form of a repetitive task with no visible result. Nálevka´s recordings don't provide any apparent content. His drawings are records of time spent over the work on them, questions about the meaning of human activities. In this magazine we reproduce drawings that are part of his large-scale installations. For X, Jan Nálevka provided reproduction of two drawing from the series Můžeme ztratit všechno, jen ne čas (We can lose everything but time). The interview with Jan Nálevka was conducted by Lenka Sýkorová.

Ráda bych totiž i podotkla, že..., 2010, kresba modrým perom na kancelársky papier A4, 1050 ks, foto Martin Polak

Ráda bych totiž i podotkla, že..., 2010, kresba modrým perom na kancelársky papier A4, 1050 ks, foto Martin Polak